He de confesaros que esta es la primera vez que voy a una quedada convocada por instagram para pasar una tarde divertida haciendo lo que más me gusta que son fotografías como sabeis.

Hay cuentas que sigo desde hace mucho tiempo a través de instagram y precisamente es con ellas con las que tuvimos el evento.

Nos reunimos bastante gente en el apartosuites Jardines de Sabatini que los podéis encontrar en la cuesta de San Vicente 16 en Madrid.

La convocaron @igersmadrid e @igersavila en colaboración con el apartosuites que he de decir que fueron unos anfitriones fantásticos y nos sentimos como en casa, ya que la atención del personal del sitio y de los organizadores fueron de 10, vamos deseando estoy que podemos reunirnos otras veces.

Como ya sabéis los que me conocéis yo no tengo problemas en conocer gente y así fue, conocí gente maravillosa con la que pude hablar de la fotografía y de la vida en general.

El plan que tuvimos fue primero subir a la terraza que tienen, que si no has ido, te la recomiendo aunque sea para tomar un café, una merienda o incluso un brunch, esto ultimo hablo con conocimiento ya que una de las fotos que tuvimos que hacer para el concurso que tienen en marcha las cuentas que antes os he comentado es una foto al brunch, yo personalmente en cuanto pueda voy y lo pruebo y aquí os dejo una muestra de ello.

Apetecible ¿Verdad?

Y más estar en una terraza con unas vistas increíbles y a la hora del atardecer.

Después nos bajaron a su joya de la corona como lo llamo yo.

Tienen un museo de coches antiguos y todos funcionando, que además cuando te montas en el ascensor, es un viaje en el tiempo ya que vas bajando por los años y al abrirse la puerta te encuentras con la maravilla mas sublime, una colección increíble que solo puedes visitar si te quedas en el hotel.

Os dejo unas fotos para daros un poco de envidia.

Geniales ¿Verdad?

Por último dar las gracias a los organizadores de este evento, nos hemos sentido agusto, muchas fotos, muchos contactos y muchas risas.

Espero que os guste la entrada, he intentado explicar todas las emociones vividas ayer y enseñaros un poco más de este tipo de eventos.

MIl gracias y muchas fotos!!

Un congreso especial para todos, ya que con la pandemia el año pasado se celebro de forma online y en 2020 no se pudo realizar y además era su decimo aniversario.

Por ello durante toda la semana pasada tuvimos pequeñas conferencias de forma online en la que personalmente he aprendido un monton.

Las ponencias de la semana fueron:

• Lunes: La primera fue Taller de Tormentas, por José A Gallego y  Fotografía de viajes y paisaje alrededor del mundo, a cargo de Saúl Santos.
• Martes: Revelado de Astropaisaje con blending de imágenes, por Luis Miguel Azorín y Primeros pasos de revelado con Pixinsight, a cargo de Antonio Martín Carrillo.
• Miércoles: Modelando la luz de la noche, por Carles Calero y La magia de Nueva York para el fotógrafo, a cargo de Carlos Sánchez.
• Jueves: Midiendo la contaminación lumínica como un profesional, por Alejandro Sánchez y Centro galáctico. Desde la captura hasta la edición final con Capture One, a cargo de Jesús M. García Flores.

Todas ellas fueron de una hora en la que nos explicaron muchas cosas y algunas de las charlas fueron prácticas, yo personalmente he aprendido a utilizar algunas herramientas nuevas.

¡Y llegó el gran día el sábado!

Empezamos a las 9: 30 con la primera de las charlas.

Los tres maestros de la luna o eso creo yo, creo que captan la esencia de la luna y además la composiciones que hacen con ellas son increíbles.

Toni Sendra con la Magia de la luna:

Raamon: La luna, el Sol y viceversa

Además he tenido el placer de hacer un taller con uno de los ponentes esa misma noche en el parque Europa sobre composición e iluminación que es José Ángel Izquierdo (Jaicano).

Del taller os hablare más tarde.

La segunda ponencia fue a cargo de Javier Rosano con su charla, El ISO invariable.

Personalmente creo que fue una charla muy constructiva en la que aprendí mucho y que todo el mundo debería saber.

La siguiente ponencia estuvo a cargo Inma Carrión con su charla de localizando, componiendo e iluminando ruinas.

Nos enseño sus herramientas, sus fotografías y su flujo de trabajo muy interesante.

Acabo la mañana y tuvimos descanso para comer.

La tarde fue mucho más completa y con mas ponencias que os hare un breve resumen a continuación

Empezamos con Marc Marco y su arte para capturar la vía láctea, que como el propio nombre indica, lo hace increíblemente bien la verdad.

Seguimos con Dani Sanz, un fotógrafo al que seguía desde hace tiempo y que me hizo mucha ilusión escuchar y conocer y la verdad que aprendí un montón sobre la fotografía nocturna en alta montaña.

Hace cursos en la montaña una vez al mes y si podéis os aconsejo que lo hagáis, yo misma tengo previsto realizarlo próximamente.

La siguiente fue la presentación de el libro de Eduardo Moreno Pérez llamado Historia de un instante que además nos dio un código para que pudiéramos descargarlo en e-book y poder leerlo que desde aquí lo agradezco un montón.

Seguimos con David Maimó con Sacando partido a la contaminación lumínica que nos ayudo a ver que la contaminación lumínica puede ser un gran aliado en nuestra composición de la imagen.

Y la última ponencia fue para lo Riders of light vecinos de mi casa y era su aniversario coincidiendo con el del Inight, fue una charla en la que nos contaron su historia y sus trabajos.

Por último se hizo un pequeño debate con varios fotógrafos y con representación de photolari .

Perdonar por las fotos ya que las hice con el móvil mientras escuchábamos las charlas, en el próximo post os contare el taller que hice con Jaicano.

Espero que esta pequeña muestra os anime a ir en el 2023.

¡Que tengáis buen día!

El taller lo hicimos en uno de los parques nuevos de Madrid, es el parque de la gavia, te aconsejo que vayas cómodo y ahora en verano con sobrero o gorra porque es una gran extensión de parque y no hay muchas sombras.

El parque lo tienes distribuidos en varias zonas, en la siguiente imagen os pongo el mapa para que os podáis hacer una idea.

Si te gusta la fotografía de naturaleza es un buen sitio, sobre todo en la zona de los rosales que tienes entre el bosque de los sentidos y el bosque del agua.

Por otro lado en el boque del agua tienes un pequeño lago con un paso muy chulo entre islas que puedes jugar solo o acompañado.

Y llegamos a otro sitio de mención para locos de las estrellas y de los horoscopos.

Subiendo una pequeña montaña nos vamos a encontrar con un mirador en que verás gran parte de Madrid y no solo eso tienes miradores que si te sientas puedes ver el cielo en la parte de su horóscopo.

Es muy chulo y además bastante cómodo.

Espero que la información os sirva de ayuda y que os animéis a ir a verlo.

A continuación os dejo alguna foto más para terminar de animaros y no solo eso si queréis una profesora que os ayude con vuestra cámara para saber como utilizarla de la mejor de las maneras podéis contar conmigo.

Gracias por leerme y buenas fotos

Salvo ayer Sábado que junto con unos amigos que habían venido de Barcelona fuimos a uno de los parques más grandes que tenemos en Madrid que es el Parque del retiro.

Se creó en 1630 y ha ido evolucionando a través de los años, es el pulmón de Madrid ya que lo tenemos en pleno centro y podemos entrara a el desde varias puertas y entradas que tenemos.

También acoge ferias y exposiciones como la feria del libro de Madrid que a mi parecer es una feria maravillosa, con mucha gente, pero fascinante.

Por ello creo que todo el mundo que pasé por Madrid debería tener un día o una tarde para poder visitarlo y sobre todo a la hora del atardecer, sentarte en un banco y ver como al fondo se va escondiendo poco a poco el sol.

O poder montarte en las barcas que también hay en el estanque grande del retiro.

¿Y a vosotros?

¿Os gusta salir con vuestra cámara a retratar vuestra ciudad?

Me explico, la boda empieza mucho antes tenemos tres partes referidos a lo fotográfico y si la pareja que lo quiere y a continuación os lo iré explicando poco a poco.

PREBODA

La preboda la hacemos con los novios un mes o dos meses antes como mucho.

Pueden ser fotos divertidas, cariñosas o puedes seguir los siguientes patrones.

• La V : Se juntan los novios sin mirar a la cámara y con las manos juntas.
• One to One: uno enfrente del otro y que el pelo no tape las caras ¡Muy importante!
• Espalda contra espalda.
• Y si hacen fotos andando por un parque es muy importante que vayan contando 101 para que no anden rápido.

EL DIA DE LA BODA.

Previamente a hacerles las fotos tenemos que tener una conversación con los novios para saber de donde van a salir, si van a tener familia en casa y que te confirmen los datos necesarios.

El día de la boda lo normal es ir primero a la casa del novio para realizar las fotos con el novio de cuerpo entero de medio cuerpo, los padres y las personas de la familia que se encuentren en la casa.

Buscamos también fotos de detalles de los zapatos, de los gemelos si son originales y con cuidado de tener el fondo cuidado con las ventanas cerradas.

La casa de la novia buscamos fotos de el vestido de cuerpo entero solo colgado en una ventana o en una puerta que quede bien.

Fotos de detalle del ramo, anillos, zapatos, pulseras, nunca fotos con velo.

Cuando llegamos a la iglesia empezamos a hacer fotos de la madrina y el novio esperando a la novia que llegue.

Después tenemos la entrada de la novia con el padrino y el coche y fotos dentro a la llegada del altar.

Y por último cuando acaba la ceremonia hacer fotos con la familia en el momento de firmar los testigos y ya después si te han contratado para la comida pues vamos con ellos.

Buscamos sitios especiales para los novios para hacerles fotos a ellos solos mientras los invitados esperan.

Llegamos al restaurante y hacemos fotos a los novios a la llegada y en el cóctel con los familiares y los amigos.

Durante la comida hacemos fotos con los novios cuando dan los regalos, el baile nupcial y después hacemos fotos divertidas con los familiares.

POST-BODA

Las post-bodas se hacen después de que los novios vuelvan de viaje de novios y utilizan los trajes para hacerse fotos en la playa o en algún sitio especial.

No esta tan de moda como puede ser las fotos de la preboda que se utilizan para hacer el libro de firmas y por ello no tengo fotos que enseñaros.

Mi Recomendación:

Como siempre os escribo una recomendación de algún perfil que me guste en este caso os recomiendo a los que me dieron el curso especializado de boda.

https://www.instagram.com/eltallerdefotografia/

Espero que la entrada os haya gustado y que además os animéis a probarlo aunque sea haciendo fotos a vuestros amigos.

¿Os dedicaríais a ello? Espero vuestras respuestas.

La fotografía de viajes nos sirve para captar la esencia de los lugares que visitamos y hacer fotos únicas que nos recuerden ese momento.

Personalmente me encanta viajar con varias cámaras.

Viajo con cámara de carrete analógico, una instantánea y por supuesto con mi cámara Canon EOS R con dos objetivos que sean ligeros y con gran ampliación de campo, es decir, con objetivos que me den todo lo que necesito.

¿Qué os aconsejo?

Os aconsejo que llevéis una mochila cómoda que tenga parte de cámara y otra para que podáis llevar vuestra cartera, llaves y lo que necesitéis para pasar el día por la ciudad que hayáis elegido para visitar.

Cámara que tengáis, no tenéis porque llevar tanto equipo como yo , podéis llevar un trípode ligero o uno pequeño para que podáis realizar fotos en larga exposición.

Una cámara instantánea puede ser una buena opción para complementar si no tuviéramos cámaras profesionales y fuésemos solo con la cámara del móvil.

Y sobre todo ropa cómoda para pasear y poder conseguir ángulos increíbles de los edificios.

Tipos de Fotografía de viaje que nos podemos encontrar

Fotografía de Retrato : Son fotografías que hacemos a nuestros acompañantes en sitios importantes o bien si vamos paseando y vemos alguna escena de una pareja o de alguna persona que esta haciendo algo extraordinario o que nos gusta simplemente. Sobre todo tenemos que tener en cuenta que si hacemos retratos a desconocidos tenemos que pedirles permiso sobre todo.

Fotografía de paisaje: Podemos captar la esencia de los bosques, parques, montañas o zonas verdes en general o incluso podríamos incluir las fotos a los mares o playas.

Fotografía callejera: Podemos reflejar la vida de una ciudad, el trasiego de las personas o simplemente calles antiguas bonitas que nos podemos encontrar en cualquier parte del mundo.

Podemos utilizar el amanecer y el atardecer para encontrarnos fotos espectaculares, ya que si sabes un poco como es el sitio o si te informas bien puedes captar el sol y la luna saliendo entre los edificios.

Fotografía de Arquitectura: Este estilo lo llamamos así por la foto a los edificios que nos podemos encontrar en las ciudades, a mi personalmente me encanta captar los edificios desde diferentes perspectivas para poder coger ángulos diferentes a las típicas fotos que nos podemos encontrar en guías.

Por ultimo y no menos importante Fotografía gastronómica: A esta se refiere cuando vamos a otros lugares, restaurantes o puestos ambulantes donde hacemos fotos a la comida que nos comemos.

Yo en particular este tipo de imágenes las suelo captar con el teléfono ya que con la cámara es un poco más de jaleo y prefiero hacerlas rápido y comerme ese plato.

Espero que esta entrada os guste y porque no dejarme algún comentario o alguna foto para poder ver que fotos hacéis vosotros cuando salís un poco de vuestra casa y de vuestra ciudad.

¿Os gusta la fotografía Callejera? Os dejo la pregunta abierta

Para seros sinceros y con el problema de la pandemia no tocaba mucho la cámara, y este año con la nueva cámara que me regalaron los reyes magos he vuelto a tener mucha ilusión.

Por ello estoy volviendo a ilusionarme y a crear este proyecto maravilloso que es la web y crear mi marca personal para que la gente me conozca un poco más y pueda optar a más trabajos.

He de decir que el haber empezado un curso de Community manager que me esta encantando en Aula CM (que a todos os lo recomiendo) me esta ayudando a volver a encontrarme y a volver a ilusionarme con todo lo que me rodea tanto la fotografía como las redes sociales.

Me he dado cuenta que cada uno tiene su propio estilo de fotografía, en mi caso, me encanta hacer las fotografias reales, es decir, del día a día.

Me encanta plasmar la vida de mi Madrid y de las personas que tengo alrededor, de los momentos, de las exposiciones, de los edificios que van apareciendo o desapareciendo para tener un recuerdo de aquel momento.

Este año también he viajado mucho y por ello hice muchas fotos que me encantan.

Solo espero que en este 2022 pueda viajar, divertirme y sobre todo seguir creando imágenes que queden para la historia,

Gracias por acompañarme en este viaje y por leerme.

¿Y tú?¿Qué esperas de 2022?

Irene

En este post te doy las pautas para ayudarte.

Hoy en día todos o casi todos, tenemos un teléfono con una cámara decente de la que siempre tiramos en todos los actos.

Muchos habéis dejado de lado vuestras cámaras en eventos sociales y viajes por hacerlas con el telefono.

Yo si os soy sincera soy de las personas que todavía llevan su mochila con varias cámaras y objetivos para viajar pero también me pasa me encanta el móvil y he de decir que muchas veces me compro el teléfono no por la memoria que tenga, si no por su cámara.

En este post os voy a dar unos pequeños consejos que a mi me sirven para sacar fotos increíbles con tu dispositivo y que parezcan que las habéis hecho con cámaras profesionales.

Estos son los siguientes tips para hacer las mejores fotos:

• Mantén la óptica limpia y en correcto estado, sino te saldrá un halo raro y no quedará genial.
• Agarra bien el teléfono con las dos manos, te ayudara a estabilizar la imagen y no solo eso evitaras caídas .
• Ten bastante luz, las mejores imágenes salen con la luz ambiente y sin sobreexponer la imagen.
• Desactiva el flash, como en el tips anterior lo mejor es que utilices la luz ambiente.
• Todos tenemos una opción en la cámara que es modo manual, el cual podemos tocar nosotros los parámetros para que tengamos mejores imágenes. ¿Te atreves a hacer alguna y enviármela?
• Siempre haz la foto sin filtros, al natural. luego ya tendrás tiempo de editarlas con los múltiples programas que existen para darles tu toque personal.
• ¡¡¡Cuidado con las imágenes a contraluz!!! Intenta que si la vas a hacer, planifícala antes.
• Y para mi lo más importante es buscar una buena composición, para conseguir ser una imagen única.

Aplicaciones para editar las fotografías

La más importante y la que la mayoría utiliza es Instagram que a la hora de publicar la imagen tienes disponible múltiples filtros y no solo eso puedes cambiar el brillo, el contraste y hasta la exposición.

La siguiente que suelo utilizar es Photoshop Express, es una app sencillita que todos deberíamos tener o saber lo más básico para que nos quede genial.

Para realizar montajes e infografías la mejor de ellas es Canva para mí, te da miles de posibilidades, no solo para fotografías sino para hacer documentos estilo curriculums y demás.

Y por último dos más para hacer montajes de varias imágenes: PicCollages y GridArt puedes añadir hasta 9 imágenes con diferentes marcos y posibilidades.

Recomendaciones de Cuentas de Fotografías de móvil

Inevitablemente tengo que recomendar mi cuenta @Nispas ya que muchas de las fotografías que subo son hechas con un Samsung S10 plus.

Una maravilla de teléfono que me da un sinfín de posibilidades.

Sinceramente no sigo a cuentas que se dediquen en cuerpo y alma a hacer fotografías de móvil, ya que los fotógrafos que sigo tienen cámaras profesionales y les gusta como a mi subir imágenes de nuestras extensiones que es como las llamamos.

Después de leer estos tips… ¿Te animas? ¿Quieres seguir aprendiendo? puedes escribirme y te ayudare en lo que necesites.

A continuación os dejare algunos ejemplos de fotografías con el móvil, espero que os guste y nos vemos en siguientes entregas.

En la fotografía nocturna podemos destacar cuatro tipos principalmente, ya que como en toda la fotografía podemos variar dependiendo de lo que vayamos experimentando.

• Urbana
• Paisaje
• Lightpainting
• Astrofotografía

La fotografía Urbana como su propio nombre indica es dentro de las ciudades, podemos disfrutar con las luces que tenemos en las calles, los coches, las personas, la vida de la ciudad en general, si te atreves puedes jugar con todo ello y pueden quedarte fotos espectaculares con pocos parámetros.

En la siguiente imagen podemos ver un ejemplo tomado en la plaza de Cibeles de Madrid.

Su planificación es sencilla y hablo desde la propia experiencia.

Lo primero que yo tendría en cuenta sería la hora azul. Este termino hace referencia a los 30 minutos posteriores a la puesta del sol, es el momento en el que el color azul del cielo se pone más intenso.

Necesitamos trípode, en algunos foros o libros pueden decirte que no lo utilices pero creo que es necesario a la hora de hacer fotos como la que tienes un poco más arriba, sobre todo para que no te quedé movida y puedas conseguir los reflejos de los coches.

Aconsejo trabajar siempre en manual, ya que puedes trabajar con el diafragma y la obturación para conseguirlo. El diafragma es aconsejable que lo cierres al menos a un f8 pero puedes cerrarlo hasta el f22 y el obturador es aconsejable que no llegue al 1/30seg.

El balance de blancos es muy importante, aunque lo puedes utilizar como un elemento creativo, puedes ir probando con los diferentes balances y sobre todo como último consejo siempre dispara en RAW para poder corregir la imagen y poder trabajarla mucho mejor.

La fotografía de Paisaje son imágenes principalmente tomadas en playa. montaña y campo en general y podemos jugar con la contaminación lumínica que tengamos por culpa de las ciudades y de los pueblos.

La siguiente imagen en la playa de Cambados (Pontevedra)

En estas fotografías tenemos que tener en cuenta el enfoque. Al estar en oscuridad, el autofocus no va a funcionar, por lo que el modo manual será el único que podrás usar para un correcto enfoque. Si no consigues el enfoque adecuado y vas acompañado, puede ponerse delante utilizando un linterna y dándose luz.

Tenemos que llevar trípode y disparador, ya que vamos a disparar con bastante tiempo y si no la imagen no va a salir nítida. La luna, las nubes, nos pueden ayudar con la luz y el efecto que le queramos dar a la imagen.

El diafragma lo tenemos que tener abierto entre el f4 y f8 para que el tiempo que estemos exponiendo entre la suficiente luz.

De esta diclina he de decir que tengo que seguir aprendiendo mucho ya que es la menos practico y la que menos trabajo porque tengo otras favoritas.

La fotografía Lightpainting es la técnica llamada pintura con la luz, con luces y colores conseguimos imágenes espectaculares dentro de la oscuridad de la noche.

La siguiente foto está realizada en el parque Europa (Torrejón de Ardoz)

Es una de las técnicas que más me gustan y por la cual empecé yo en la fotografía nocturna, podría explicar de ello muchas cosas pero hoy, serán unas cuantas pinceladas para que empecéis a probarlas.

Como siempre necesitaremos trípode y disparador y el objetivo en modo manual para que puedas ajustar tú el foco, muy importante también necesitamos y si lo tenemos en la cámara que la mayoría de ellas lo traen ya es el modo Bulb que nos ayudará a disparar en bastante tiempo.

Utilizaremos escenas oscuras para tener el contraste, planificar la escena y sobre todo muchas herramientas estilo geles de colores, linternas, fibras de colores y todo lo que se te ocurra.

Super importante es conocer el terreno, ya que vamos a ir de noche y nos podemos encontrar huecos o baches que nos puedes hacer que tengamos una caida.

Para poder hacer la imagen tenemos que tener en cuenta que el diafragma lo vas a ir controlando dependiendo de las luces que vayas a utilizar pero por lo general con un f8 sería suficiente y la obturación la que quieras poner.

Después en la edición puedes modificar todo lo que desees para que te quede espectacular.

La astrofotografía son las imágenes tomadas de los cielos con las estrellas y la vía láctea, con cielos limpios de nubes y como baja contaminación lumínica se puede conseguir.

En este tipo de imágenes necesitamos objetivos luminosos con un f1,8 a f2,8 para que nos entre más luz y podamos conseguir unas estrellas increíbles, con un ultra gran angular como recomendado podemos capturar un mayor cielo de estrellas y paisajes nocturnos.

En estos disparos podemos disparar con un ISO (que es la sensibilidad de la cámara) 6400 con un f2.8 o lo que te permita los objetivos y no más de 30 segundos.

dentro de esta especialidad podemos distinguir entre varios tipos de imágenes que os iré poniendo varias ejemplos a continuación.

Fotografía la Vía láctea, vas a poder hacerlo desde finales de febrero hasta finales de octubre.

Reconozco que es complicado pero una vez que consigues hacer la primera puedes seguir intentando.

Vete a lugares de cielo limpio y sin contaminación lumínica a poder ser, las sierras de los pueblos son un buen lugar.

Las circumpolares son divertidas de hacer y se necesita tiempo.

Normalmente yo hago unas 6 fotos por toma del mismo lugar de unos 30 segundos cada una y luego existen algunos programas específicos para poder montar la imagen y te quede genial.

Super importante tienes que tener trípode y disparador.

ALGUNOS DE MIS REFERENTES.

No podía dejar pasar esta oportunidad sin comentar algunos referentes que tengo yo en el fotografía nocturna y de los que aprendo mucho día a día gracias a sus redes sociales.

Cada uno de ellos son de diferentes disciplinas pero son increíbles, los he podido conocer gracias a los congresos de fotografía nocturna que se hacen cada año como el Inight que os dejo el enlace para que podáis verlo.

El primero de mis referentes es Dani Sanz, considero que es un gran fotógrafo de naturaleza y de nocturnas y que enseña los lugares más espectaculares de la pedriza, os dejo su instagram para que podáis verlo y seguirlo.

Instagram:

EL segundo es Javier Martínez Moran creo que en la actualidad es uno de los grandes a lo que se refiere a la astrofotografia.

A el le conocí en una de las charlas de iNight y me enamore de su trabajo creo que es espectacular y además tiene un gran libro que te explica muy bien como funciona, de él os dejo el enlace de su instagram.

Instagram

Y por último y no más importante es Frodo Álvarez es increíble en las imágenes que hace de lightpainting, crea autenticas maravillas con todo tipo de colores y dibujos.

Instagram

Y solo me queda dar las gracias por leer mi primer post y espero que os haya servido para conocer un poco más de esta disciplina y os lanzo una pregunta…¿Serás capaz de hacer alguna este nuevo año?

Irene